GALERIE SIL
Park Hyo Jung : 박효정
Mein Name ist Park Hyo Jung und ich erstelle Webarbeiten.
Weben ist nicht einfach nur ein Material oder eine Technik, sondern ein unerschütterliches Medium meiner minimalistischen Malerei. Ich identifiziere mich stark als Handwerker, und so setze ich mich mit meinen Bildern auseinander.
Die Arbeiten werden mithilfe eines Webstuhls erstellt, der mit einem Dobby-System eines Computers verbunden ist. Dadurch wird eine doppelte Webart ermöglicht, die einen tiefen Ausdruck von Linien zeigt. Mein Ziel ist es, das Weben in den Bereich der Malerei zu bringen, welches sonst als Handwerk angesehen wird. Ich versuche durch das Weben eine ordentliche Komposition in einem Bild zu zeigen und das ohne einen Pinsel zu verwenden.
Mit anderen Worten, dies ist eine handwerkliche Malerei. Und ich möchte diesen Bereich die „gewebte Malerei“ nennen.
Von weitem scheint das Gemälde aus Farbe und Pinselstrichen gefertigt zu sein, aber wenn Sie einen Schritt näherkommen, werden Sie feststellen, dass das Werk aus ineinander verwobenen Kett- und Schussfäden besteht. Ich betone, dass es sich bei dieser Arbeit nicht um das Nähen verschiedener Webeinheiten handelt – es handelt sich um eine rein unbearbeitete Webarbeit, die in einem einzigen Bild verewigt wird.
Webstühle sind optimiert, um vertikale und horizontale Linien zum Ausdruck zu bringen. Ich verwende eine formgebende Sprache, in der Punkte und Linien hauptsächlich in vertikaler und horizontaler Ebene strukturiert sind. Damit wird das Thema meiner Arbeit kraftvoll, aber auch stromlinienförmig zum Ausdruck gebracht. Ich versuche durch die mit Farben verwoben und angeordnete Formsprache ein Gefühl für das Gleichgewicht und Proportion der Energie und die Ausgewogenheit zu vermitteln.
Schaufenster Ausstellung
Die gewebte Malerei
- Serie "move"
“MOVE ”
Das erreichen vollständiger Unabhängigkeit im jungen Alter von 20 Jahren ließ die Künstlerin über die Bewegung und Veränderung der Menschen und Räume nachdenken. Dies wurde natürlich zum Kernthema der Arbeiten.
Zeit trifft bedingungslos und gleichgültig auf alles Existierende. Das "Vergehen" der Zeit bringt Menschen und Räume in Bewegung. Die Zeit vergeht, ohne dass es bemerkt wird. Es scheint, als würde sich eine Person aktiv bewegen und verändern. Aber gleichzeitig kommt es einem so vor, als ob sich alles um diese Person ebenso herum verändert.
Trotz des unvermeidlichen Fortschreitens der Zeit wünschen wir uns ein Zuhause zu dem wir immer zurückkehren können. Wir wissen sicher, dass nichts ewig hält und wünschen uns doch das Gegenteil. Wie wir „Zuhause“ definieren: Die Dinge, die sich bewegen und die Dinge, die immer gleich bleiben / Menschen, die kommen und gehen / die Orte, an denen ich vorbeikomme und die Orte, mit denen ich fest verwurzelt bin.
Diese die Künstlerin treibenden Ideen werden durch das Medium "Garn" dargestellt, die Bewegung von Mensch und Raum mit der Zeit symbolisiert, die nie aufhört zu fließen.
Die Zeit ist auch eine Akkumulation der verwobenen Vergangenheit. Die Formen und Anordnungen von Punkten, Linien und Flächen, die mit Garn gewebt sind, entführen den Betrachter in die abstrakte Welt der Künstlerin: Ein Zusammentreffen von Bewegung und den Kräften von Bewegung und Unbeweglichkeit.
WINDOW EXHIBITION
1-1. 2022-04-26 / 65.1 x 108.0 (cm) / mercerized cotton yarn (date絲) / 2022
1-2. 2022-04-27 / 65.1 x 108.0 (cm) / mercerized cotton yarn (date絲) / 2022
2-1. 2022-04-28 / 53.0 x 72.7 (cm) / mercerized cotton yarn(date絲) / 2022
2-2. 2022-05-01 / 53.0 x 72.7 (cm) / mercerized cotton yarn(date絲) / 2022